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他们，说学逗唱，嘻哈style

玩得一手传统相声笑料新鲜十足

配合默契，爆笑的段子

让你笑出腹肌，烦恼全无

青年相声演员，毕业于天津北方曲艺学校，在舞台上有着强烈的个人魅力，精灵古怪，风趣幽默，以扎实的功底和精彩的表演赢得了观众的喜爱。

代表作品：

电影：兄弟，别闹

网剧：烟花洒落，这里、墙上的女人、鬼局之僵尸都去哪儿了、

相声作品：买卖论、打灯谜、我爱北京、对座数来宝、学话剧、口吐莲花

青年相声演员，师承康桂生，舞台上憨厚可爱，表演风格幽默诙谐，有着丰富的舞台表演经验。

代表作品：

电影：兄弟，别闹、绑架面疙瘩、鬼局之僵尸都去哪儿了

情景喜剧：快递大哥、快递大哥2、炊事班的故事2

网剧：烟花洒落，这里、这不是思密达

相声作品：武松打虎、对坐数来宝、汾河湾、八大吉祥、学评书、对春联、疯狂的艺术、我爱北京

在一个平静的午后，恐龙岛上穿越而来三个“神秘人”，他们就是心怀鬼胎的胡博士、恐龙迷龙小飞和小机器人啵啵，机缘巧合下碰到了食草恐龙们，在食肉恐龙的冲撞下和胡博士走散的啵啵和小飞与小恐龙憨憨结下了深厚的友谊。

原本就暗涌波动的恐龙岛因三人的到来迅速激化了双方矛盾，原形毕露的胡博士为了一己私利与食肉恐龙狼狈为奸肆意破坏恐龙岛，恐龙岛危在旦夕……

龙小飞啵啵和憨憨该如何拯救他们赖以生存的家园？

▶ 《侏罗纪时代》是北京巧克力儿童艺术剧团大型原创冒险式儿童舞台剧，联合了北京专业的艺术创作团队共同打造的。剧中所使用的仿真恐龙是由权威古生物专家造型指导，骨架及肌肉结构1:1还原；美国现代仿生原理重现皮肤肌理；多功能微电脑控制系统结合人性化操作装置；带您重返侏罗纪时代。

▶ 美轮美奂的舞美设计，神奇逼真的恐龙世界，定能给家长朋友们和小朋友们带来一场新的视听盛宴。

▶ 精彩不断，互动连连。本剧故事性很强，演出期间小朋友们和恐龙亲密互动不断，突出了亲情和友情的主题，着重强调了“朋友”的意义。主人公龙小飞在小朋友的帮助下战胜困难赢得胜利，是一部不可多得的好剧！

▶ 外场展览深受小朋友们的喜爱

维也纳爱乐乐团第一首独奏家、指挥家--莱纳·霍内克1961年生于奥地利嫩青，7岁开始学小提琴，后进入维也纳音乐及表演艺术大学师从伊迪斯·博特辛格教授学，阿尔弗雷德·斯塔尔教授为其讲授私人课程。

莱纳·霍内克于1981年加盟维也纳国家歌剧院和维也纳爱乐乐团，担任第一小提琴演奏员，1984年晋升为维也纳国家歌剧院小提琴首，1992年在维也纳爱乐乐团升任首。

尽管乐团的工作始终是他音乐生活的核心，但莱纳也是一位著名的独奏小提琴家，在奥地利、欧洲其他国家、日本，以及美国举办过音乐会。

莱纳·霍内克还积极投身室内乐演奏，是“维也纳艺术家”乐团的创始成员和第一小提琴（1989-2000年）、维也纳弦乐独奏家乐团首（1982-2004年）、维也纳合奏团第一小提琴（2000-2011年）、维也纳-柏林室内乐团第一小提琴（2008年至今）。作为室内乐演奏家，他经常在广播、电视节目中演奏，并录制了不少CD（主要是与科赫唱片公司合作）。

这些“领先”经验，无论是作为音乐会大师还是指挥与这些各种室内乐合奏，都是他自然的垫脚石，他的曲目广泛，包括管弦乐文学，指挥过Kioi Sinfonietta，名古屋爱乐乐团和读卖乐团等乐团。日本交响乐团（日本）;马尔默交响乐团（瑞典），圣彼得堡（俄罗斯）马林斯基剧院交响乐团，尼斯爱乐乐团（法国），当然还有奥匈海顿爱乐乐团。

德国黑森林室内乐团和黑森林音乐节同时创立于2008年，由黑森林圣乔治市和黑森林福特旺根市联手发起，指挥家卡斯腾‧顿诺威和欧洲最知名的低音管演奏家汉诺‧顿诺威组建。

德国黑森林室内乐团卓越的成就遍获各大报刊杂志、媒体乐评极大的赞誉，包含德国Südkurier今日报、德国黑森林Bote 今日报、德国巴克南今日报等。

德国黑森林室内乐团完美通过弦乐和管乐的对比，呈现出给人深刻的音乐完整感，最后的高潮展现了音符的细节与整体音乐的和谐，音量、平衡感、音色一切都是如此的精准，这主要归功于指挥家卡斯腾‧顿诺威，他刹那的眼神、一抹的微笑、精美的动作以及对音乐的一腔热情，带领黑森林室内乐团演奏出令人难以置信的旋律，看他指挥如一场特别美好的飨宴，有活力的决定性的结局，注定了雷鸣般的掌声的响起。

跨界重奏是魔都室内乐团旗下的一支创新“先锋”乐团，该组合把不同的乐器整合起来，进行多种形式的演奏，如钢琴三重奏，弦乐四重奏，手风琴五重奏等。其音乐风格广泛，不仅仅局限于古典音乐演奏，在爵士音乐以及流行音乐等多元风格方面也颇有研究，尤其值得一提的是，该团对皮亚佐拉的作品有着独到而精准的诠释。

2019年是皮亚佐拉逝世27周年纪念，为纪念这位伟大的艺术家，跨界重奏将以“永远的皮亚佐拉”为本次音乐会的主题，为全国的观众带来经典的皮亚佐拉的探戈等作品。“永远”不仅代表了对这位阿根廷大师的缅怀，更代表了其作品无限的可能性，它可能是热烈的拉丁风、可能是性感的阿根廷风，也可能是鬼魅的探戈风，甚至可能是纯听觉上的艺术风。而如何理解皮亚佐拉的作品，完全取决于观众的主观感受，这便是皮亚佐拉作品的魅力所在。

凭借对皮亚佐拉作品的理解与技巧，跨界重奏将在本次巡演音乐会中缓缓“起舞”，带领观众走进探戈的奇妙世界。